«Алиса в Стране Чудес» Тима Бертона

Премьера (РФ) – 4 марта 2010

Алиса подросла и стоит на перепутье – она не знает, чем дальше заняться. Неужели придётся выйти замуж за противного рыжего лорда Хэмиша, страдающего запорами? Провалившись в кроличью нору, Алиса обнаруживает, что есть проблемы и поважнее – например, перебраться через реку по отрубленным головам, найти Вострый меч и помочь Белой Королеве вернуть мир, добро и покой в Страну Чудес.

Являясь большой поклонницей этого режиссера, я давно ждала «Алису». И ожидания оправдались – снова Тиму удалось меня удивить и порадовать. Правда, фильму не хватает фирменного черного юмора и намеков на сексуальность – Бертону пришлось пожертвовать частичкой своего стиля ради маркетингового хода – фильм разрешен к просмотру и малым детям.

Так же мне не хватило более хитрой интриги в финале и запоминающейся музыки. Бармаглота жаль, он у меня совсем не вызвал отрицательных эмоций. Фильм промчался как одна минута, когда зазвучала финальная песня, я даже удивилась – уже всё?

Всё остальное понравилось. Прежде всего, отмечу Чеширского кота – ну кто же не захочет пообщаться с таким зубастым мурлыкающим чудом! Белая Королева (Энн Хэтауэй, «Дьявол носит Прада»), проповедующая буддизм (никого не убиваю!), разгуливающая посреди сакур и смахивающая на блондинку из «Гарри Поттера» покоряет сразу.

Образ Красной Королевы (Хелена Бонэм Картер, супруга режиссера) настолько сильный, что после сеанса хочется вслед за ней воскликнуть: «Головы с пле-е-еч!». Безумный Шляпник (Джонни Депп) вполне обаятелен, но не перетягивает одеяло на себя – все эти ужимки я уже видела в «Пиратах Карибского моря». Алиса (Миа Васиковска) в трейлере мне не понравилась – какое-то не слишком приятное лицо, но в фильме она оказалась очень мила.

Прелестны Синяя гусеница с кальяном, печальная собака, дёрганый заяц (на меня смахивает в минуты творческого кризиса) и прочие персонажи. Гусеницу озвучивал любимый Алан Рикман («Разум и чувства», «Реальная любовь», «Гарри Поттер», «Снежный пирог», «Крепкий орешек»). Я ожидала, что она будет на него похожа, но нет.

Однако всё очень сочно, ярко, душевно.

Что касается 3D очков, они меня утомили – весь сеанс пришлось придерживать их пальцем поверх моих собственных очков. В прошлый раз я этого не делала, так потом неделю ходила с красной переносицей.

Удивительно, что в будний день, не в самое позднее время (17.15), зал в «Пяти звездах» был полон.

Итог: 9 из 10 (10 можно поставить «Сонной Лощине» и «Суинни Тодду» Бертона).

Это мир, в котором должен побывать каждый уважающий себя фантазер!

«Агора» Алехандро Аменабара

Премьера (РФ) – 11 февраля 2010

Гипатия Александрийская (370—415) – философ, математик, астроном, первая в истории  женщина-ученый, изобретатель нескольких научных приборов. Она мудра, скромна, красива. Её слушают прославленные мужи города. Она преподает в библиотеке, ее мнение ценит префект Орест. В нее влюблены несколько мужчин – и сам Орест, и раб Даос. Но она посвятила всю себя лишь одной любви – науке.

В конфликте христиан, язычников и евреев Гипатия невольно становится разменной монетой. Ее мир рушится, и это нам предстоит увидеть…

Фильм критикуют за то, чтобы якобы вывод из него прост – религия – зло, наука – это мир и сила. Христиане – отморозки, язычники – мудрецы.

Но всё не так просто. Здесь нет положительных и отрицательных персонажей. Есть лишь люди на фоне эпохи.

Некоторые сетуют еще и на то, что режиссер – гей, поэтому и фильмы у него странные. Но это уж совсем глупо.

Это многослойная картина, которая не отпускает после просмотра. Она совершенна во всем – и визуально, и сюжетно, и актерской игрой. Любой историк или режиссер лишь оперирует известными фактами и облекает их в такую «одежду», в какую ему хочется. Взгляд Аменабара на давние времена меня заинтриговал. Я смотрела, не отрываясь, а в некоторые моменты – затаив дыхание.

Фильм наверняка понравится атеистам, философам и сильным женщинам, которые до сих пор вынуждены выслушивать дискуссии на тему  места женщины в современном обществе. Гипатия, с ее влюбленностью  в науку – необычайно светлый и интересный образ.

Эта картина напоминает нам о том, как страшен бывает фанатизм. Как легко построить новый мир на костях и крови. Как запросто меняют люди религии в угоду моде (посмотрите, как теперь активно политики и «звезды» светят крестиками по ТВ). Как нравится людям упражняться с камнями и ножами, вместо того, чтобы пахать на полях, читать или сочинять музыку. Агрессия человечества страшна и толкает на саморазрушение. А сколько шагов от рек крови до провозглашения человека святым?

Рэйчел Вайс («Мои черничные ночи», «Мумия», «Преданный садовник», «Фонтан», «Константин») великолепно сыграла Гипатию. Остальные актеры нам мало известны, что придает картине особый шарм.

Из деталей особенно запомнились:

  • Интересный способ аплодировать в театре
  • Виды из космоса в качестве напоминания о том, как мелок человек и как быстротечна его жизнь
  • Одежды, здания, музыка
  • Глаза актеров. Все эти люди умеют играть одними глазами
  • Непростые любовные линии – интересно следить за метаниями раба
  • История с платком

10 из 10

«Милые кости» Питера Джексона

Премьера в РФ – 25 февраля 2010.

Однажды я прочитала отзыв на книгу Элис Сиболд «Милые кости». Было это несколько лет назад. Меня заинтересовал сюжет – погибшая девочка наблюдает за своими родственниками из другого мира и пытается вмешаться в события. Я прочитала эту книгу на одном дыхании. Она была напряженной, увлекательной и глубокой. Переживания всех героев были описаны так, словно автор сама прошла через это.

Мне стало интересно, кто же такая Элис Сиболд. Я начала разыскивать ее книги и выяснила, что их у нее всего две – первая называется «Счастливая», а вторая – «Милые кости». Читать «Счастливую» было страшно, местами – передергивало, но оторваться было невозможно. Это автобиография.

Мне стало ясно, что талантливый автор пережила в юности насилие, и теперь всё ее творчество будет замешано на этом событии, как бы она не пыталась от него отойти. Она нашла насильника, она пережила суд, она сломалась и снова воскресла. Это изнасилование – как дурной фильм, который постоянно крутится в голове Элис.

И вот Питер Джексон взялся за экранизацию «Милых костей». Можно ли передать все те диалоги и переживания, что есть в книге? Вряд ли. Фильм получился необыкновенно легким, невесомым. Без боли, без страха, без объяснений, что чувствовала та готическая девочка-брюнетка, которая стала близка Сьюзи после ее смерти. А где же события и переживания из жизни матери, отца, сестры, друзей? Даже любимый мальчик показан как-то вскользь. Мир живых остался за кадром.

Это – большой минус картины. Наверное, мне было немного скучно, потому что я хорошо помню текст книги. Сюжетно Питер Джексон не особенно отошел от первоисточника, только сгладил углы – не стал показывать подробностей насилия и жизни маньяка.

Плюсы – красиво, напоминает мой любимый фильм «Куда приводят мечта». Птицы-листья, кораблики в бутылках, радужные небеса…. Музыка, визуальный ряд, неспешность повествования – все это затягивает и умиротворяет. Сирша Ронан – прекрасная юная актриса, и все-таки по книге я представляла девочку не такой. Лучше всего, на мой взгляд, удалась роль Сьюзан Сэрандон – ярко, трагикомично, интересно.

P.S. Две девушки хихикали во время просмотра и комментировали происходящее матом. Ну и зачем вообще пришли на эту картину?

7,5 из 10.

«Человек-волк» Джо Джонстона

Премьера в РФ – 23 февраля 2010.

После долго отсутствия мистер Тэлбот (Бенисио дель Торо, сексуальный пуэрториканец из «21 грамма» и «Города грехов»)  возвращается в замок своих родителей. Он хочет узнать тайну гибели брата – об этом просила его симпатичная невеста (Эмили Блант – рыженькая коллега главной героини из фильма «Дьявол носит Прада»).

В это же время в местные леса приезжают цыгане, а люди пропадают после встречи с неизвестным чудовищем. Да еще инспектор в исполнении Хьюго Уивинга (мистер Смит из «Матрицы») что-то вынюхивает возле замка. Мистеру Тэлботу предстоит открыть страшную тайну и узнать о себе нечто необыкновенное.

В Киноцентр на Красной Пресне отправлялась с некоторой тревогой – начиталась отзывов, где фильм называли «мутью». Но пропускать новую картину про «волчат» мне не хотелось. Опасалась, что получилась клюква и издевательство над образом ликанов. Но нет, худшие опасения не оправдались! Так чем же недовольны зрители, почему некоторые девушки выходили из зала с бранными словами на устах? Думаю, они просто не знали, на что шли.

Это не новое слово в жанре, но и не современная развлекаловка вроде «Пункта назначения». Это красивый ремейк классического фильма ужасов 1941 год выпуска. Это фильм для киноманов и для тех, у кого ностальгия по временам нуара и хоррора. Кто читал книгу Стивена Кинга «Пляска смерти», кто интересовался антологией «Оборотни», тот меня поймет.

Минусы:

  • Некоторые кадры удивительно напоминают «Дракулу» Брэма Стокера, но тот фильм – шедевр.
  • Характеры персонажей не прописаны – вроде бы и хочется сочувствовать героям Бенисио дель Торо и Эмили Блант, а трудно. Любовная линия разваливается, сценарий слаб, актерам нечего играть.
  • Неужели не нашлось времени и денег, чтобы пригласить дрессировщика с настоящими благородным оленем и медведем? Зачем было их рисовать на компьютере? Хорошо хоть собака настоящая.
  • Не страшно. Вздрогнула только один раз – в эпизоде с собакой. Хороший эффект неожиданности.
  • На постере изображена трость с головой волка. В оригинале 1941 года эта трость играет ключевую роль в фильме, а в ремейке о ней ничего не сказано. Видимо, многое из картины вырезано.

Плюсы:

  • Очень лёгкое кино, тут не нужно переживать за душевное состояние актеров, как после просмотра «Острова проклятых».
  • Красиво – туманы, ветки, острые зубы, грустные глаза, кровь, цыгане, волчий вой, старая недобрая Англия, музыка Эльфмана.
  • Актеры – Энтони Хопкинс, Бенисио дель Туро, Хьюго Уивинг.
  • Грамотный финал – это посерьезнее «Оборотней» с Кристиной Риччи.

7 из 10.

«Остров проклятых» Мартина Скорсезе.

Премьера – 18.02.2010.

фото – http://www.film.ru/afisha/poster.asp?code=SHISL&number=5

На мрачном и таинственном острове находится клиника для преступников-психопатов. Одна из пациенток, убившая своих детей, сбежала. На остров прибывают два судебных пристава, чтобы расследовать это дело. Чем больше они узнают о местных нравах, тем больше склоняются к мысли, что на острове творятся отвратительные вещи.

Отсмотрено 20.02 «Формула-кино на Можайке». Зрители не хихикали, за что им спасибо. Только раздражала девушка справа, которая полчаса жевала чипсы. Как будто нельзя съесть их побыстрее, обязательно надо подолгу хрустеть над ухом.

Первую половину фильма я сидела в напряжении. Режиссеру удалось нагнать «мрачняка», это хороший атмосферный триллер, стильный, в багряно-черных тонах, местами неожиданный. Даже тема фашизма подана красочно и с налётом мистики. Интересны диалоги, улики, детали. Но потом мне стало ясно, к чему придет герой Леонардо Ди Каприо, и я расслабилась.

Собственно, весь фильм режиссер заигрывает со зрителем, но эти игры разума и закрученность сюжета не есть признак гениальности и повод искать в картине то, чего там нет.
Никто ведь не говорит, какой там именно у персонажей диагноз, а вариантов тут может быть очень много. Вспомните фильм с Джоном Кьюсаком «Идентификация«, там дела обстоят еще сложнее.

Фильм снят по книге Дэнниса Лихэйна. По его же книгам я смотрела «Таинственную руку» и «Прощай, детка, прощай», после чего сочла его гением. Однако «Остров проклятых», похоже, более слабая книга.

Финал разочаровал. Я такое уже видела в «Машинисте» с Кристианом Бэйлом и во многих других картинах. Ди Каприо возмужал, и умело морщил свой мудрый лобик. В целом, фильм хорош для своего жанра, но вы ничего не потеряете, если его не посмотрите. Хотя, конечно, «Остров проклятых» обязателен к просмотру ценителям атмосферных триллеров. А уж музыка! Я такой грандиозной музыки давно не слышала.

Если предыдущая работа Скорсезе – «Отступники» потрясает и запоминается надолго, то «Остров проклятых» забывается уже на другой день, и даже мигрени главного героя не очень трогают, хотя такое состояние мне понятно.

8 из 10.